- В прошлом году прошла презентация «Breath of Love», над материалом которого вы работали в течение трех лет. Сейчас, спустя год, вы даете ряд концертов уже в поддержку нового альбома «By The Sea». Безусловно, поклонники рады этому событию, но интересно, как вам удалось столь быстро презентовать новый проект?

- На самом деле музыка рождается, когда есть что рассказать, и после выхода первого альбома я почувствовал, что у меня есть еще несколько историй, которые имеют право быть услышанными. Так и началась работа над альбомом «By The Sea». Она продолжалась весь этот год, а в августе моя команда запланировала осенние презентации в Москве, Петербурге и Хельсинки.

- Вы яркий представитель неоклассической музыки и лауреат международных премий. Выступаете как в России, так и заграницей. Где слушатели более благодарные?

- Инструментальная музыка – это универсальный язык, и поэтому мои произведения понятны всем слушателем вне зависимости от стран, где эти композиции исполняются. Я получаю много положительных отзывов от людей с разных уголков планеты.

- Как часто вы репетируете? И не соревнуются ли внутри вас пианист и композитор во время занятий музыкой?

- Обычно я занимаюсь каждый день по нескольку часов. Играю не только свои композиции, также множество классических произведений. Особенно люблю исполнять Шопена, Рахманинова, Шуберта. Нет, эти две ипостаси в моем случае скорее дополняют и поддерживают друг друга.

- Вы анализируете работы других музыкантов, чтобы создать произведение? Или руководствуетесь только своими внутренними ощущениями?

- Да, я слушаю много разной музыки, мне очень интересно знакомиться с творчеством других музыкантов, изучать их язык, – это помогает в работе. Процесс создания музыкального произведения, думаю, можно сравнить с написанием повести или романа: в самом начале своего творческого пути ты читаешь множество работ классиков и современных авторов, изучаешь определенные стилистические и другие нормы и затем, опираясь на собственный опыт и вдохновение, создаешь собственное произведение.

- Вернемся к новому альбому – каждое произведение в нем не похоже на предыдущее. Насколько важно вам было сделать его разноплановым?

- Такой цели перед собой я не ставил – так получилось, наверное, потому что альбом вдохновлен морем, а море хранит в себе множество настроений и различных красок. Мне хотелось передать то, что я ощущаю в нем, то, что находит отклик в моей душе.

- Я правильно понимаю, что весь альбом – это некие истории, связанные с вашим детством, проведенном в Крыму?

- Можно сказать и так. Не только с детством, но и с юностью и вообще со мной в целом. Ведь музыка в той или иной мере – это всегда история своего создателя, а окружающая его природа и среда обитания во многом формирует и трактует эту историю.

- Почему вы выбрали музей «Эрарта» в качестве концертной площадки для представления «By The Sea» слушателям?

- Это будет мой второй концерт в «Эрарте» в этом году. Очень люблю это место, люблю то, как звучит моя музыка в нем. Мне кажется, музей современного искусства очень располагает для восприятия новой инструментальной музыки.

- В конце нашего диалога пожелаете ли вы что-то нашим читателям – творческим, креативным, находящимся в поисках источников вдохновения?

- Конечно, пожелаю всегда следовать за своей мечтой, любить свое дело, открывать мир вокруг себя, много путешествовать, слушать вдохновляющую музыку, быть здоровыми и счастливыми!

Оригинал доступен по ссылке:
https://www.vdokh.ru/hero/2017/10/20/fedor-biryuch...